作者 powrtoch (粉紅洛伊)標題 [普雷] 北西北時間 Sun Jan 28 22:05:18 2024
雷文防雷資訊頁
~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 雷文 主文分隔線 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
給普雷純因個人喜惡摻半。
先說喜歡的地方:
1. 縝密、環環相扣的劇情
本片善用了男主角視角去處理一項國家級的「陰謀」,
故事線單純,以「喬治‧凱普蘭」這個謎樣的稱呼為引子,
讓我們跟隨男主角,從一頭霧水到逐漸明朗亦逐漸深陷。
接近尾聲高潮時,則運用「生死線」使緊張陡然提升。
2. 工整美麗的構圖和攝影機運動
大量的定鏡,及左攀、右攀或推軌,少有手持。
而幾乎每一顆鏡頭都美得像幅比例精湛的畫作。
特別喜歡男主角在被誣陷持刀殺人後奔出飯店的那顆鳥瞰鏡頭,
以及男女主角在林間各自下車時分立畫面兩邊的對望。
3. 男女主角的愛恨
一個是陰錯陽差被賦予查無此人的「凱普蘭」身分的廣告經理,
一個是長時間偽裝為情婦的反間諜特務,
兩人都具備了「中間人」的身分,在片中不再屬於原本的群體。
尤其女主角動情後,我們可以明顯看見她失去了原有的從容優雅,
眼神的閃避也好,怒意與淚眼也罷,都使人心折不已。
4. 平靜的懸疑
在41號公路牧場站下車後,那一段的「過盡千帆皆不是」,
以男主角的視線首先建構起周遭路段與荒涼景色之空景,
再以其視線去迎接每一部來車,或對街陌生男人的視線,
等待著的「凱普蘭」到底何時現身?
個人較不喜歡的地方:
1. 時序或場景更換時大多採溶接
這樣的轉場方式有其古典意義和藝術性,
但也因為如此,在一場戲結束時,就需要數秒的留白,
人物對白會陷入短暫的靜默,表情也會停頓,
總會讓我小小出戲。
2. 車內的打光
人物半身總是不合理的明亮,且明暗層次扁平,
有一顆鏡頭甚至從車上跳到路邊,拍人下車,
就可見車內幾近全暗,和方才的明亮互為對照,
也就更顯缺陷。
3. 男主角不遜於特務的思維和身手
可以說天賦異稟了。
用鉛筆塗出字跡,干擾拍賣會場以將自己安全撤離,
跟蹤、攀岩、爬屋簷......果然是精挑細選出來的倒楣鬼。
其他還有一些比較細微的不喜歡的地方,
例如司機對鏡頭揍人、卡車對鏡頭撞來的蒙太奇,
現在看起來都是時代的眼淚。
還有男主角交談對象被飛刀暗殺還傻傻幫他把刀拔出來,
或者用空包彈俯身詐死,現場圍觀者包括精明的壞蛋,
沒一個人發現毫無血跡,就這樣讓他安然被抬上車離去。
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 42.77.223.28 (臺灣)
※ 作者: powrtoch 2024-01-28 22:05:18
※ 文章代碼(AID): #1bjbyW52 (movie)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1706450720.A.142.html
※ 編輯: powrtoch (42.77.223.28 臺灣), 01/28/2024 22:05:53
→ KasmirLo: 人物打光那個是不得已 攝影機沒有人眼那麼厲害 你車內不打光達到內外的均衡根本沒辦法拍1F 01/28 22:13
→ zitting: 幾十年前的電影也太嚴苛看待3F 01/28 22:16
→ KasmirLo: 現在也是會這樣做 只是有辦法弄到看不太出來 更別說這麼久以前的錄影技術4F 01/28 22:16
是的,我期待的車內景並非不要打光,而是如下圖的打光
https://i.imgur.com/2tzLKQm.png
《Death Proof》(2007)
終歸還是時代與技術的原因吧。
※ 編輯: powrtoch (42.77.223.28 臺灣), 01/28/2024 22:23:16
推 ajeoirgh: hitchcock都很喜歡在一開始就把謎題拋出來,隨著劇情發展再逐漸解開謎題,看了七部幾乎都有這種感覺6F 01/28 22:21
推 YYOO: 這片最經典的被飛機追8F 01/29 02:36
--