台灣電影過去總有著崇高的言以載道創作前提，使得喜劇片往往有著不可沉
    受之文藝包袱。少數耕耘喜劇類型的導演就算贏得票房，也很難獲得相對評
    論敬重。出身電視劇的陳玉勳導演，當年拍攝的《佳家福》堪稱經典。1994
    年轉戰大銀幕的喜劇作品《熱帶魚》，至今看來仍不顯過時。討論乏味聯考
    給足青少年求學壓力以及那群烏龍綁匪諸多荒謬噴飯行逕，甚至連媒體亂象
    與捷運施工亂亂挖都消譴有理，處處可見陳玉勳對這個社會的批判力道。

    隔了快二十年的《總舖師》(Zone Pro Site)證明陳玉勳「寶刀未老」，而且
    這回拍片資源更豐厚，給足稱職論述深度。從總舖師這個充滿人情味的職業
    說起，橫跨三十多年的時空跳躍，以古闚今，對比當代欺世盜名的功利主義
    。《總舖師》的第一道調味就已經讓人醒腦。所以，速成派的弟子鋌而走險
    ，選味精提味不選慢燉細煮，罔顧食物安全，難怪師徒鬩牆。對照另一組師
    徒感情甚篤，但甘願為黑心總舖師當影子廚師，亦反映出各行各業間的虛實
    名聲。

    第二道調味要談的是溫習傳統，沒有傳統哪有正統。如同片中「憨人師」吳
    念真的那句台詞：「沒有那個古早心，怎能煮出古早味？」全片以辦桌比賽
    為主軸，雙方各自拿出招牌絕活，也因此讓古早菜色成為令人嘖嘖稱奇的懷
    舊鄉愁。

    女主角詹小婉(夏于喬飾)被迫臨陣上場PK 廚藝，這時才知道過去與身為南部
    總舖師的「蒼蠅師」父親沒有太多交集，一場比賽成了重新追憶父親之旅，
    每一道菜都是記憶裡的酸甜苦辣。這個元素最後在說話怪腔怪調的「料理醫
    師」楊祐寧身上得到總結，原來他苦心收集的蕃茄炒蛋食譜背後有著令人訝
    異的初衷。證明每道料理都是能夠穿越記憶深處的橋梁，正因食物總能輕易
    地串起人們最大公約數情感。關於品嘗食物時的悸動與感動，是許多創作者
    拉扯角色情感建立時的必要情節，《總舖師》透過許多角色堆砌一層又一層
    的食物情感追憶，令人動容。

    第三道調味就是陳玉勳最擅長的諷刺社會炎涼百態，小奸小惡的討債集團，
    內心其實溫柔良善，貌不驚人的外籍看護則發揮「大俠隱於市」的真理。三
    個「人鬼神」總舖師更是各自有詮釋角度。

    住在車站底下憨人師，為底層百姓發聲更是不言而喻，透過憨人師的批判力
    道，道盡陳玉勳導演對這個社會不公不義的種種委曲。中部鬼頭師為了追求
    社會認同感而願意走偏門，畢竟每個人內心都住了一尊需要被認同的傲氣霸
    道邪魔。南部的蒼蠅師溫良敦厚，即便出場戲份不多，卻在最後賺足觀眾淚
    水。「人鬼神」總舖師的設定，甚至可套用在「本我自我超我」的人格辯證
    ，精彩得很。

    總體來說，《總舖師》為了突顯部份荒謬喜感，而有些許誇飾矯情段落，即
    便如此，仍是瑕不掩瑜。陳玉勳這套劇本言簡意賅地穿上喜劇外衣，傳達出
    對整個社會瀰漫種種詭辯歪理當道等扭曲價值觀的不滿，更提出撥亂反正的
    可能性，又不流於說教。使本片既是一部充滿歡樂氛圍的噴飯喜劇片，也是
    一篇兩小 時的犀利社論，令全民對這社會的不滿指數，都能因為這部片得到
    舒壓幸福，這故事能做到這樣的份量，不愧為是一部史詩喜劇。