現年55歲的日本知名編劇坂元裕二，曾寫出多部膾炙人口的愛情劇，包含《東京愛情故事
》、《離婚萬歲》、《Mother》、《四重奏》、《大豆田永久子與三個前夫》等，擁有許
多死忠劇迷，近來受邀來台參與金馬大師講堂，17日出席媒體聯訪，時隔7年訪台，他大
方透露有想在台灣創作拍攝作品，還表示比起把台灣的元素放到日本作品，更想寫出以台
灣為背景的原創故事。

坂元裕二透露寫劇本時不喜歡寫重複的題材，未來如果有機會來台灣創作「希望回到原點
寫最簡單的戀愛故事」，還提到昨天去吃清粥小菜時的發現，「周圍都是年輕人，大家表
情都生氣蓬勃，沒有死氣沉沉的感覺，很久沒看到這麼有活力的場景了」，此外他還稱讚
「台灣人的臉孔看起來都非常美麗、很有人味，心情都會表露在表情上」，觀察相當入微
，對比日本，他則認為日本中高年齡層跟年輕人較少在同一個地方用餐，主要是經濟狀況
的差別「文化跟經濟是非常相關的事情，互相影響，觀察餐廳用餐的人，可以看出社會的
經濟狀況」。

坂元裕二與松隆子、滿島光，坂元裕二合作多次，他特別大讚松隆子演什麼角色都很有氣
質，同時也很幽默，每次看對方的表演都會會心一笑，表示：「我覺得她總是讓人感受到
正能量。」而滿島光則是經常演各種複雜的角色，但私下是很陽光的人，「她是百變的演
員，可以全是各種角色，我很喜歡她的聲音」，還透露創作時會想著對方的聲音去寫台詞
。

聊到創作模式，坂元裕二表示「先選角再創作」的模式在日本很常見，像松隆子的《四重
奏》便是先選好4個主角才開始創作，他認為選角比企劃主題還重要，通常是電視台先找
他敲檔期，接著討論主角，列出一兩個人的名字，然後再去跟演員接洽，他表示已經跟很
多日本演員合作過，之後想跟國外演員合作，不過特別強調對松隆子、滿島光的欣賞，是
自己「想合作一輩子的演員」。

另外，坂元裕二透露在寫劇本時會把自己變成角色，說道：「我每天都很入戲，我的工作
很可怕，有時候會大哭大叫寫台詞，但叫太大聲可能會被鄰居抗議，所以我劇本都盡量保
持比較冷靜的狀態，免得太入戲被抗議。」他特別提到《離婚萬歲》瑛太飾演的「濱崎光
生」，感性表示「那個角色我並沒有寫出結局，一半就結束了，現在還是會想知道他後續
怎麼樣了，他還活在我的思緒裡」。

坂元裕二早期寫戀愛題材居多，近幾年卻寫了不少離婚、分手題材，他揭露原因表示「我
覺得失去一些東西、跟誰分開並不只是傷心的事，分手、離婚有可能讓一個人人生更開心
」， 好的結局不一定是兩個人在一起或結婚，例如《四重奏》就是維持現狀，沒有任何
改變，小樂團環境不是很好，以後也不會成為知名的樂隊，「我想說的就是他們會停留在
這個狀態，會快樂地生活在一起，現在也是，已經沒有夢想了，還是可以活得很快樂」。

關於台灣作品，坂元裕二透露有看《消失的情人節》，還把陳玉勳導演以前的作品都看完
了，此外還有受到許多海外影迷喜愛的恐怖片《咒》，直呼「超可怕的」。

《四重奏》、《大豆田》接連幾個作品都是四個主角，坂元裕二解釋，電影篇幅大約兩個
小時，兩個人就夠了，但電視劇平均十集就是十小時，兩個人不夠寫，就會需要多一點的
角色，三個人變三角關係很不穩定、容易爭吵，容易變成爭執很多的戲碼，四個人比三角
關係穩定，比較穩定但又有很多變化，三對一或是二對二，有不一樣關係可以產生，可以
延伸很多有趣的內容。

聊到金馬講堂，坂元裕二直言因為太緊張，本來兩個小時的課，他一個小時就把準備的都
講完了，所幸學員們問答踴躍，讓他順利挺過剩下的時間，此外，他也提到一直以為只有
日本觀眾看他的作品「沒想到台灣這麼多觀眾喜歡我的作品，真的很開心」，還坦言：「
我的創作常常被說格局很小，沒辦法被很多人看到，實際上證明很多人看到，怎麼會小，
所以我常常是寫很個人的事情、我自己喜歡的事，沒想到可以跨越到大海另一端跟不同文
化的人分享，人其實經營自己喜歡的事是更有機會跟別人產生交流的。」

坂元裕二還大方透露跟台灣劇迷的逗趣互動，在《大豆田》裡有一幕松隆子家紗門壞掉的
橋段，一開始在編劇會議上，所有的工作人員質疑「哪有人紗門會壞掉」，直到後來看到
台灣人在IG私訊他說自己家的紗門就是那樣壞掉的，讓他相當激動直呼：「台灣人懂我，
天啊跟我有共鳴！」